かつて東京・日比谷に、世界の建築史に名を残すホテルが建っていた。
帝国ホテル2代目本館。
通称、
「ライト館」
である。
設計したのは、20世紀を代表するアメリカ人建築家、
フランク・ロイド・ライト。
1923年に完成した建物は、大谷石、レンガ、テラコッタを複雑に組み合わせた独特の姿を持ち、その美しさから後に、
「東洋の宝石」
と称えられた。帝国ホテル自身も、ライト館を日本建築史上でも高く評価されてきた建築として紹介している。
そして、この建物にはあまりにも有名な話がある。
完成披露の日だった、
1923年9月1日。
東京を関東大震災が襲ったのである。
周囲で甚大な被害が発生するなか、完成したばかりの帝国ホテルは大きな損傷を免れた。
この出来事によって、ライト館は、
「大地震にも耐えた奇跡の建築」
として世界的に知られるようになった。
しかし、そこから44年後。
この名建築は東京から姿を消す。
1967年、取り壊しが決定されたのである。
なぜ世界的な名建築が残されなかったのか。
そして現在、愛知県犬山市の博物館明治村にある「帝国ホテル中央玄関」は、どのようにして東京から移されたのだろうか。
帝国ホテルは「日本の迎賓館」として誕生した
帝国ホテルそのものの歴史は、ライト館より古い。
最初の帝国ホテルが開業したのは、
1890年11月3日。
場所は現在と同じ東京・日比谷である。
明治政府は近代国家を目指していたが、当時の東京には海外から訪れる賓客を迎える本格的な洋式ホテルが十分に整っていなかった。
そこで外務卿・井上馨の構想のもと、渋沢栄一や大倉喜八郎らが関わり、
「海外からの賓客を迎える日本の迎賓館」
として帝国ホテルが誕生した。
つまり帝国ホテルは、単なる宿泊施設として始まったわけではない。
日本という国が、
「西洋諸国と対等な近代国家になった」
ことを示す舞台でもあったのである。
なぜフランク・ロイド・ライトが日本のホテルを設計したのか
20世紀を代表する建築家フランク・ロイド・ライトは、アメリカ人である。
にもかかわらず、日本には深い関心を持っていた。
ライトは日本美術、特に浮世絵を高く評価しており、1905年には日本を訪れている。
そして日本との関係を深めるなかで知り合った人物の一人が、
林愛作
だった。
林は後に帝国ホテルの支配人となる。
大正時代に入り、初代帝国ホテルは建物や設備の老朽化が目立ち始めた。
さらに欧米からの来日客も増加していた。
そこで新しい本館を建設する計画が進められ、林愛作がライトへ設計を依頼。
1916年、ライトによる新館建設案が正式に承認された。
世界的建築家が「日本のため」に設計したホテル
ライト館は単に、
「アメリカ人建築家が西洋式ホテルを日本に建てた」
ものではなかった。
ライトは日本文化から強い影響を受けていた。
博物館明治村によれば、1893年のシカゴ万博で平等院鳳凰堂を参考に建てられた日本館などにも強く刺激を受け、その後日本美術への関心を深めていった。
そのためライト館は、
純粋な西洋建築でもなく、
伝統的な日本建築でもない。
ライト自身の建築思想と、日本文化から受けた影響を融合した、
他に類を見ないホテル建築
となった。
1919年、巨大ホテルの建設が始まる
ライト館の工事が始まったのは、
1919年。
完成したのは1923年である。
約4年間に及ぶ大工事だった。
完成したホテルは、
地上5階・地下1階。
延床面積は約1万535坪。
客室数は、
270室。
鉄筋コンクリートと煉瓦コンクリートを主体に造られていた。
博物館明治村によると、建物全体では約3万4,000㎡にも達し、日比谷通り側の間口は約100m、奥行きは150mを超えていた。
当時としては巨大なホテルである。
ライト館を象徴する「大谷石」
ライト館の外観で非常に特徴的だったのが、
大谷石
である。
大谷石は栃木県宇都宮市周辺で採れる凝灰岩で、比較的柔らかく加工しやすい。
ライトはこの大谷石に複雑な幾何学模様を刻み、
レンガ
テラコッタ
装飾
と組み合わせた。
建物の内外には、
大谷石
スクラッチ状のレンガ
素焼きテラコッタ
などが大量に使われている。
遠くから見れば巨大な水平線を強調したホテル。
近づいて見ると、壁や柱には細かな幾何学模様が無数に刻まれている。
この、
巨大建築と細密装飾の組み合わせ
がライト館独特の世界観をつくっていた。
ホテル専用の「レンガ工場」までつくった
ライトの要求する建材は、当時の日本で簡単に手に入るものではなかった。
そこで愛知県常滑には、
帝国ホテル煉瓦製作所
まで設けられた。
LIXILのINAXライブミュージアムによれば、1917年から1921年にかけて、ライト館のレンガやテラコッタを製造するための直営工場が設置され、職人たちが試作を重ねながらライトの求める建材を製造した。
建物を造るために、
材料をつくる工場まで用意する。
ライト館がいかに特殊な建築プロジェクトだったかが分かる。
ライトは家具や照明、食器までデザインした
フランク・ロイド・ライトの特徴は、
「建物だけを設計する建築家」
ではなかったことである。
ライト館では、
椅子
テーブル
照明器具
壁面装飾
敷物
食器
までデザインしている。
建物と家具を別々に考えるのではない。
ホテルへ入った瞬間から、
廊下
階段
家具
照明
食器
まで、
すべてを一つの世界としてデザインする。
現在でいう「トータルデザイン」に近い考え方である。
特にすごかったのがメインロビー
ライト館中央部には、巨大なメインロビーがあった。
中央は3階まで吹き抜け。
しかし単純な大空間ではない。
周囲の床や天井の高さを少しずつ変え、
階段を上るたびに視界が変化するよう設計されていた。
狭い場所から広い場所へ。
暗い場所から明るい場所へ。
低い天井から大きな吹き抜けへ。
ライトは高さや光を巧みに変化させることで、
建物の中を歩くことそのものを体験にした。
現代のホテルや商業施設にも通じる空間演出である。
水平線を強調した「低く広い」ホテル
現代の東京なら、一等地にホテルを造る場合、
上へ高く建てる
のが一般的である。
しかしライト館は逆だった。
ライトが得意とした、
水平線を強調する設計
が採用されている。
正面中央から左右へ大きく建物が広がり、その背後へ客室棟が伸びていた。
現在の超高層ホテルとはまったく異なる。
日比谷の広い土地を使い、
建築そのものが地面と一体になるように広がるホテル
だったのである。
ところが建設途中でライトが日本を去る
これほどライトの思想が詰まった建築だが、ライト本人は最後まで現場を指揮していない。
博物館明治村によると、1922年、建築途中でライトは設計監理から外れ、支配人の林愛作も職を離れた。
ライトは帰国。
その後の工事を引き継いだのが、
遠藤新
である。
遠藤新はライトの弟子として設計に関わっていた日本人建築家であり、ライト帰国後も工事を続行。
翌1923年、ホテルを完成へ導いた。
したがってライト館は、
フランク・ロイド・ライトだけで完成させた建物ではない。
ライトの構想を、日本人建築家と多くの職人が実際の建築へ変えたのである。
1923年9月1日、完成披露の日
そして運命の日を迎える。
1923年9月1日。
新しい帝国ホテルの開業披露が行われようとしていた。
午前11時58分。
関東大震災が発生した。
東京や横浜を中心に甚大な被害が発生。
建物の倒壊だけではなく、その後の大規模火災によって街の広い範囲が焼失した。
完成したばかりのライト館も激しい揺れに襲われた。
「帝国ホテルだけ無傷だった」は少し言い過ぎ
ライト館についてよく語られるのが、
「関東大震災でも無傷だった」
という伝説である。
しかしここは少し注意が必要である。
帝国ホテルの公式資料では、
建物の被害は「軽微」
とされている。
博物館明治村も、
震害は軽微だった
としている。
つまり、
「まったく何の被害もなかった」
と表現するより、
「東京が甚大な被害を受けたなか、建物の主要部分は大きな被害を免れた」
と考える方が正確である。
それでも、完成直後の巨大ホテルが大震災を耐えたことは驚異的だった。
震災を耐えたことでライトの名声はさらに高まった
ライト館が大きな損傷を免れたという知らせは海外にも伝わった。
フランク・ロイド・ライト財団によれば、大倉喜七郎からライトへホテルが震災を耐えたことを知らせる電報が送られたという。
この出来事によって、
「ライトの設計した帝国ホテルは大地震にも耐えた」
という物語が世界へ広まった。
ライト館の名声は、建築美だけではなく、
震災を生き残った建築
という点でも高まっていったのである。
震災後はホテルが「都市インフラ」になった
さらに帝国ホテルは震災直後、単なる宿泊施設以上の役割を果たした。
帝国ホテルによれば、
被災者の避難場所として客室を無料開放。
さらに各国大使館、
新聞社、
通信社
などにもスペースを提供した。
災害によって都市機能が麻痺するなか、
ホテルが、
臨時の事務所や情報拠点
となったのである。
建物が壊れなかったからこそできた役割だった。
ライト館は「新しい日本文化」の発信地にもなった
震災を乗り越えたライト館は、大正から昭和にかけて東京を代表する社交場となった。
帝国ホテルでは、
ダンスパーティー
演劇
ディナーショー
ホテルウエディング
ショッピングアーケード
など、それまで日本では一般的ではなかった文化やサービスが広がっていった。
帝国ホテルは単なる、
「外国人が泊まるホテル」
ではなくなった。
海外文化と日本文化が交わる場所になったのである。
「東洋の宝石」と呼ばれた
ライト館は、その建築美から、
「東洋の宝石（The Jewel of the Orient）」
と称された。
建築家だけではなく、
政治家
実業家
芸術家
海外からの著名人
など多くの人が訪れた。
帝国ホテルというブランドとライトの建築が一体となり、
建物そのものがホテルの価値
になっていったのである。
それほど有名な建物が、なぜ解体されたのか？
ここからが、この建築の最も重要な部分である。
これほど高く評価されたライト館なら、
「当然、文化財として残されるはずだ」
と思うかもしれない。
しかし1967年、
帝国ホテルはライト館の建て替えを決定した。
理由は一つではない。
帝国ホテルの公式資料では、
耐震性などの問題
が挙げられている。
一方、ライト館のVR再現プロジェクトでは、
老朽化と宿泊客増加による客室不足
が背景として説明されている。
さらに博物館明治村は、高度経済成長期に、
高層化計画
が進められたとしている。
つまり、
老朽化
耐震上の問題
設備の時代遅れ
客室不足
土地の高度利用
という複数の問題が重なったのである。
最大の弱点は「低く広い」ことだった
建築作品としては、水平に広がるライト館は非常に美しい。
しかし不動産として考えると問題がある。
場所は、
東京・日比谷。
日本でも最高クラスの一等地である。
その広大な土地に、低層のホテルが大きく広がっていた。
戦後の高度経済成長によって東京の土地利用が高度化すると、
「この土地をもっと立体的に使えないか」
という要求が強くなっていく。
建築的魅力だった「低く広がること」が、
不動産利用の面では弱点になってしまったのである。
ホテルには「保存するだけ」では解決できない事情がある
ホテルは美術館とは違う。
営業施設である。
客室数
バス・トイレ
空調
エレベーター
厨房
宴会場
防災設備
駐車場
などを、時代に合わせて更新し続けなければならない。
1923年には最先端だった270室のホテルも、1960年代の東京では需要に対応しきれなくなっていた。
名建築だからといって、
ホテルとして使いづらい状態のまま保存する
ことも簡単ではない。
ここに、
文化財としての価値
と、
不動産・事業としての価値
の衝突が生まれたのである。
取り壊しに世界から反対の声
もちろん、すんなり解体が決まったわけではない。
ライト館保存を求める運動は大きく広がった。
1967年には、
「帝国ホテルを守る会」
が設立。
国会への請願署名も始まった。
問題は日本国内だけではなかった。
ライトの建築を保存しようという声は海外にも広がり、国際的な保存問題へ発展した。
「世界的建築を東京から失ってよいのか」
という議論が起こったのである。
それでも現地保存は実現しなかった
しかし最終的に、ライト館全体を日比谷に残す案は実現しなかった。
1967年11月14日。
ライト館は最後の宿泊営業日を迎える。
翌15日には客室を全面閉鎖。
12月から取り壊し工事が始まった。
完成から、
わずか44年。
現在の感覚で考えれば、築44年の建物は決して極端に古いわけではない。
しかしライト館は東京から姿を消すことになった。
「名建築でも残らない」という現実
これは不動産を考えるうえでも非常に重要である。
建築史上の価値が高い。
世界的建築家が設計した。
多くの人に愛されている。
だからといって、
必ずその場所に残るとは限らない。
建物には、
維持管理費
耐震性能
設備更新
収益性
土地価格
事業需要
という現実的な問題がある。
ライト館の解体は、
建築文化と不動産経済が衝突した象徴的な出来事
だったともいえる。
しかし「全部失う」ことは避けられた
保存運動の結果、
ライト館のすべてが失われたわけではない。
中央玄関とメインロビー部分を、
博物館明治村
へ移築することになったのである。
1968年、中央玄関部分が明治村へ寄贈された。
現在、愛知県犬山市の博物館明治村で見ることができる「帝国ホテル中央玄関」は、このライト館の一部である。
ただし建物をそのまま運んだわけではない
「移築」と聞くと、
建物を分解し、
部材に番号を付け、
別の場所で同じように組み立てる
というイメージを持つかもしれない。
木造建築なら、この方法が比較的取りやすい。
しかしライト館は鉄筋コンクリートを主体とした建物である。
簡単には分解できない。
しかも大谷石やテラコッタなど、一部の材料はすでに劣化していた。
そこで採用されたのが、
「様式保存」
という考え方だった。
「様式保存」とは何か？
明治村での移築では、
元の材料を100％使うこと
より、
ライトがつくった空間そのものを再現する
ことが重視された。
ライトの、
寸法体系
空間構成
デザイン
光の入り方
高さの変化
などを可能な限り残す。
一方、必要に応じて構造や材料は現代的なものへ変更した。
例えば主構造は、
鉄骨鉄筋コンクリート造
と
鉄骨造
を組み合わせた構造へ変更。
一部の大谷石はプレキャストコンクリートや擬石。
テラコッタの一部には樹脂材料も使用された。
つまり、
材料そのものではなく、建築の体験を保存した
のである。
明治村への復原には長い時間がかかった
博物館明治村の資料では、
解体年は1968年。
移築年は1976年。
そして現在の形で一般公開されたのは、
1985年。
東京で解体されてから、公開まで長い年月がかかっている。
ライト館の複雑な形や装飾を別の場所で再現することが、どれほど難しい作業だったかが分かる。
現在でも「本物のライト空間」に入ることができる
現在、明治村にある帝国ホテル中央玄関では、
メインロビー
階段
大谷石装飾
テラコッタ
家具
照明
などを見ることができる。
中央ロビーへ入ると、床や天井の高さが次々と変化する。
階段を上るたび、
見える景色が変わる。
光と影が装飾に複雑な表情をつくる。
写真だけでは理解しにくい、
ライト建築特有の「空間の体験」
が今も残っている。
東京にもライト館の一部が残っている
実は、ライト館の記憶は明治村だけに残っているわけではない。
現在の帝国ホテル東京には、
オールドインペリアルバー
がある。
ここにはライト館で使用されていた大谷石やテラコッタなどが残されており、帝国ホテル自身も、
東京でライト館の面影を伝える場所
として紹介している。
建物全体はなくなっても、
材料
デザイン
家具
サービス
という形でライト館の記憶は現在の帝国ホテルへ受け継がれている。
「保存」とは建物をその場所に置いておくことだけではない
ライト館は現地保存できなかった。
そのため、
「保存に失敗した建築」
と見ることもできる。
しかし別の見方もできる。
中央玄関を移築する。
実測図面を残す。
部材を保存する。
家具や食器を残す。
写真や資料を残す。
VRで再現する。
現在の帝国ホテルへデザインを引き継ぐ。
建築を未来へ残す方法は、
「そのまま建てておく」だけではない
のである。
ライト館の解体が日本の建築保存に残したもの
ライト館が解体された1960年代、日本では高度経済成長が続いていた。
古い建物を壊し、
より大きく、
より高く、
より新しい建物へ建て替える。
それが都市発展だと考えられた時代である。
しかしライト館の保存運動は、
「古い建物には経済性だけでは測れない価値がある」
という議論を大きくした。
建物を保存するとは何か。
どこまで残せば保存なのか。
歴史的建築と土地利用をどう両立するのか。
これは現在の再開発でも続いている問題である。
東京駅との決定的な違い
第1回で取り上げた東京駅と比較すると興味深い。
東京駅丸の内駅舎も、
古い
低層
都心の一等地
という条件ではライト館と共通している。
しかし東京駅は残った。
さらに未利用容積を周辺の高層ビルへ移転することで、
歴史建築の保存と再開発を両立
させた。
一方ライト館が解体された1960年代には、現在ほど歴史建築保存と高層再開発を組み合わせる制度や社会的理解は成熟していなかった。
もしライト館が数十年後まで残っていたなら、
別の結論になった可能性もある。
「名建築の価値」は時間が経たないと分からない
不動産には難しい問題がある。
建物が完成した時点では、
その建物が50年後、100年後にどのくらい価値を持つのか分からない。
古くなったから壊す。
設備が悪いから建て替える。
床面積が足りないから高層化する。
その判断自体は合理的である。
しかし、その建物が一度なくなれば、
歴史的価値だけは後から買い戻すことができない。
ライト館は、その難しさを象徴する建築なのである。
まとめ
帝国ホテル2代目本館、通称「ライト館」は、
1923年
東京・日比谷に完成した。
設計したのは、
フランク・ロイド・ライト。
建物は地上5階・地下1階、延床面積約1万535坪、客室270室を持つ巨大ホテルだった。大谷石、レンガ、テラコッタなどを用いた独特のデザインによって、後に「東洋の宝石」と称された。
そして完成披露の日である、
1923年9月1日。
関東大震災が発生する。
「まったく無傷だった」という表現は正確ではないものの、公式資料では建物の被害は軽微だったとされている。震災後には被災者や各国大使館、報道機関などへスペースを提供し、復興拠点としても使われた。
しかし高度経済成長期になると、
老朽化
耐震性
設備
客室不足
土地の高度利用
などの問題が大きくなる。
1967年、ライト館は閉鎖。
1968年には解体された。
完成からわずか44年だった。
保存運動の結果、中央玄関部分は愛知県犬山市の博物館明治村へ移築。
現在も、
「帝国ホテル中央玄関」
として見ることができる。
ライト館が伝えるのは、
「昔の建築は美しかった」
という話だけではない。
どれほど価値の高い建築でも、都市の経済や社会の変化によって失われることがある。
そして一度失われた建築は、完全には戻らない。
だからこそ、
残すのか。
建て替えるのか。
一部を移築するのか。
新しい建物へ記憶を継承するのか。
その判断が重要になる。
旧帝国ホテルは、
「名建築を残すとはどういうことなのか」
を日本社会に問いかけた建築でもあったのである。
次回はいよいよシリーズ最終回。
【日本をつくった名建築 第8回】東京駅・東京タワーはなぜ残った？名建築を未来へ残す方法
をテーマに、
保存
復原
移築
建て替え
再開発
という5つの方法を比較しながら、古い建物を残すことが街や不動産の価値につながるのかを考える。
引用元・参考元
- 帝国ホテル「帝国ホテルの歴史・沿革」
- 帝国ホテル「ライト館開業100周年記念資料」
- 帝国ホテル「ブランドストーリー」
- 博物館明治村「帝国ホテル中央玄関」
- フランク・ロイド・ライト財団「Imperial Hotel」
- 日本建築学会技術報告集「旧帝国ホテルの解体から移築に関する研究」
- INAXライブミュージアム「帝国ホテル煉瓦製作所」
